Produktionen in den Darstellenden Künsten sind immer mit einem Material- und Ressourceneinsatz – etwa für Requisite, Technik oder Bühnenbild – verbunden. Hinzu kommt die notwendige Mobilität für Gastspiele, die ebenfalls mit einem hohen CO2-Verbrauch einhergeht. Hier gibt es dringenden Handlungsbedarf, die CO2-Bilanz in den Darstellenden Künsten zu verbessern, z.B. durch kluge, interdisziplinäre Ansätze, wie eine Materialkreislaufwirtschaft.

Um Akteur:innen der Darstellenden Künste konkrete Möglichkeiten für nachhaltigeres Handeln aufzuzeigen, soll im Rahmen von „Nachhaltig produzieren“ ein Maßnahmenkatalog für eine Selbstverpflichtung für eine nachhaltige Produktion erarbeitet werden. Verbände, Interessensvertretungen, Produktions- und Spielstätten, Künstler*innen sowie Kollektive der Darstellenden Künste werden eingeladen, sich aktiv an der Ausarbeitung des Kataloges zu beteiligen. So wird sichergestellt, dass der fertige Katalog für die heterogene Zielgruppe passend und umsetzbar ist. Gleichzeitig wird so alle bereits vorhandene Expertise einbezogen. Inhaltlich soll der Fokus auf betriebsökologischer Nachhaltigkeit liegen, ohne jedoch Aspekte sozialer, kultureller und ökonomischer Nachhaltigkeit außer Acht zu lassen.

Projektpartner*innen: Verband Freie Darstellende Künste Bayern, Landesverband der Freien Theater in Sachsen, LaFT - Landesverband Freie Darstellende Künste in Niedersachsen, NRW Landesbüro Freie Darstellende Künste, DachverbandTanz Deutschland und FREO - Freie Ensembles und Orchester.

Denn für Bühnen wie die Klassikbranche gilt: Gräben existieren dort leider nicht nur architektonisch. Deshalb stellen sich BURNING ISSUES, das DSO und FREO die Fragen: Welche grabentiefen Ungleichheiten in den Arbeitsrealitäten existieren in den Bereichen Theater und Musik? Welche Schnittmengen ergeben sich aus aktuellen Debatten um Chancengleichheit auf Bühnen und  für Orchester? Von welchen Herausforderungen und Erfolgen beider Welten können die jeweils anderen lernen? Wie kommen wir zu einer gerechteren Verteilung von Ressourcen in den Darstellenden Künsten und der Musik, in der freien künstlerischen wie institutionellen Arbeit? Wie kann die Klassische Musik politische Themen setzen, um damit relevante Austauschräume zu schaffen? Und warum dauert diese Kulturpolitik-Seifenoper nur so lange?

Mit dem Fokus auf Theater und Musik, Bühne und Orchester lädt BURNING ISSUES auch in diesem Jahr alle Theater- und Kulturarbeiter*innen ein, um gemeinsam auf diesen Fokus zu schauen und ihn aus weiteren Kontexten, Arbeitsrealitäten und Perspektiven vielstimmig zu betrachten. 

Außerdem wird im Rahmen der Zusammenarbeit von BURNING ISSUES und dem Theatertreffen zu einer Podiumsdiskussion zum Thema "Strategien und Allianzen gegen die große Kulturdepression" eingeladen, bei dem wir mit euch ins Gespräch kommen wollen.

BURNING ISSUES meets Orchestra — Performing Arts & Music findet vom 10.05. bis 11.05.2025 in den Wilhelmhallen (Probenzentrum DSO) statt. Die Anmeldung zur Teilnahme startet Anfang April unter burning-issues.de. Die Teilnahme an der Konferenz ist kostenfrei. Eine Mittagessensoption wird auf Selbstzahler*innenbasis in den Willhelmhallen angeboten.

BURNING ISSUES meets Orchestra – Performing Arts & Music ist ein Projekt von SAVE THE WORLD e. V. in Kooperation mit dem Deutschen Symphonie-Orchester Berlin (DSO), Freie Ensembles und Orchester in Deutschland (FREO) und in Zusammenarbeit mit dem Theatertreffen. Gefördert vom Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien, von der Rudolf Augstein Stiftung sowie der Gesellschaft zur Verwertung von Leistungsschutzrechten. 

Künstlerische Leitung: : Nicola Bramkamp, Luca Sonnen und Teresa Monfared

Kuration: Nicola Bramkamp, Teresa Monfared, Luca Sonnen, Henriette Kupke, Lena Krause und Marlene Brüggen

Produktionsleitung (Organisation und Koordination): Ann-Kristin Meivers

Produktionsleitung (Finanzmanagement und Administration): Franziska Bald

Technische Leitung: Lui Marschewski

Text: Martin Bien

FREO lädt ein zu einem offenen Online Q&A mit Sebastian Hoffmann von touring artists.

Die Plattform touring artists bietet umfangreiche Informationen und Beratung zu internationalen Arbeitsaufenthalten von Künstler:innen und Kulturschaffenden. In dieser Session gibt Sebastian Hoffmann Einblicke zum Thema Quellenbesteuerung und aktuelle Themen im internationalen Kontext.

Das Q&A richtet sich an freischaffende Künstler:innen und Kulturschaffende aller Sparten, die grenzüberschreitend arbeiten (möchten) und praktische Fragen haben.